Карл Брюллов

Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник Парижской академии искусств.

Брат Александра Брюллова, архитектора, представителя стиля романтизм.

Биография

Карл Брюллов родился 12 (23) декабря 1799 года в Санкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло (Brulleau, 1760—1833) и его супруги Марии Ивановны Шредер (Schroeder), имевшей немецкие корни.

С 1809 по 1821 год занимался живописью в Академии художеств в Петербурге, был учеником Андрея Ивановича Иванова. Блестящий студент, получил золотую медаль по классу исторической живописи. К 1820 году относится его первая известная работа «Нарцисс».

В 1822 году Брюллов был откомандирован в Италию на средства Общества поощрения художников. Он посетил Дрезден, Мюнхен; обосновался в Риме. Жанровые картины: «Итальянское утро» (1823) и «Итальянский полдень» (1827). После копии с фрески Рафаэля «Афинская школа» Брюллов приступает к работе над большой картиной с историческим сюжетом — «Последний день Помпеи» (1827—33), заказанной ему Анатолием Николаевичем Демидовым. Замысел «Последнего дня…» связан с возникшей тогда модой на археологию и с актуальностью: в 1828 году произошло мини-извержение Везувия. Брюллов был в Помпеях и сделал на месте ряд эскизов: пейзажа, руин, окаменелых фигур.

К этому времени относится его знакомство с Юлией Самойловой, аристократкой из рода Скавронских, т. е. родственников Екатерины I. Портреты: «Ю. Самойловой, с воспитанницей и арапчонком», «Всадница» (1832), а также картина «Вирсавия» (1832) связаны с этим этапом жизни Брюллова.

В 1836 году, после путешествия по Греции и Турции, Брюллов возвращается в Россию — через Одессу в Москву и через несколько месяцев — в Петербург. В Москве он знакомится с А. С. Пушкиным; пишет портреты поэта и драматурга А. К. Толстого и А. А. Перовского (писателя Антония Погорельского). В Петербурге его ожидает торжественный приём в Академии художеств и триумф «Последнего дня Помпеи»; картина успела побывать в Париже (Лувр, 1834), где была холодно принята парижской критикой: это была (уже!) эпоха Делакруа и французского романтизма. Картина подарена Демидовым Николаю I, который поместил её в императорский Эрмитаж, а затем подарил Академии художеств; в настоящее время она находится в Русском музее.

До 1849 года Брюллов живёт и работает в Петербурге. Он — профессор Академии художеств, модный портретист; расписывает лютеранскую церковь на Невском проспекте, Исаакиевский собор (1843—47), пишет большую картину «Осада Пскова» (1839—43; не окончена).

Многочисленные портреты: Нестора Кукольника (1836), В. А. Жуковского (1837—38), И. А. Крылова (1839); Ю. П. Самойловой с воспитанницей (1839); «Автопортрет», (1848).

Последние годы

В Петербурге здоровье Брюллова сильно пошатнулось. В 1849 году он покидает Россию и едет лечиться на остров Мадейру. Художник совершает поездку по Испании.

В 1850 году Брюллов возвращается в Италию. Наиболее важные работы этого периода — портреты членов семьи Титтони и «Портрет Микеланджело Ланчи».

Брюллов скончался 11 июня (23 июня по новому стилю)1852 года в местечке Манциана под Римом. Похоронен на Римском протестантском кладбище Тестаччо.

Оценки

Брюллов был современником Делакруа и Энгра; «Плот „Медузы“» Жерико написан в 1819 году; «Резня на Хиоссе» — в 1824, а «Свобода на баррикадах» — в 1830. Таким образом тематически творчество Брюллова не было новостью — оно вполне укладывается в академическую систему, в которой Брюллов варился постоянно. В портретах Брюллова есть некоторая импульсивность и неуловимое движение, они приятны и не темны по колориту. Меланхолия, пронизывающая его поздние портреты, сближает Брюллова с романтиками.

Отношение к наследию художника в культурной среде неоднозначно. Так, Тургенев порицал в творчестве Брюллова декоративность и отвлеченный романтизм. По определению И. С. Тургенева, Брюллов писал «трескучие картины с эффектами, но без поэзии и без содержания…» (И. С. Тургенев. Собрание сочинений. Т. 10. — М. 1949. — С. 258).

Галерея известных работ

• Итальянское утро, 1823. Кунстхалле, Киль, Германия

• Итальянский полдень, 1827. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя, 1827. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Последний день Помпеи, 1830—1833. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Всадница, 1832. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет М. А. Бек, 1840. Национальная галерея Армении, Ереван, Армения

• Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, удаляющейся с бала с приёмной дочерью Амацилией Паччини (Маскарад). Не позднее 1842. Государственный Русский Музей, Санкт Петербург, Россия.

• Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией, 1830. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Портрет генерал-адъютанта графа Василия Алексеевича Перовского , 1837. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет гр. К. А. Поццо ди Борго , 1833—1835. Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева, Россия

• Портрет И. А. Бека (1807-1842). Около 1839. Саратовский художественный музей им.А.Н.Радищева, Россия

• Портрет баснописца
  И. А. Крылова, 1839. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет члена Государственного совета князя А. Н. Голицына, 1840. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет писателя
  А. Н. Струговщикова, 1840. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет архитектора и художника А. П. Брюллова. 1841. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Портрет герцога Максимилиана Лейхтенбергского (1817—1852), 1849. Частная коллекция, Лондон

Акварели

• Портрет К. А. и М. Я. Нарышкиных. 1827. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Прерванное свидание (Вода уж чрез край бежит), 1827. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет Г. Н. и В. А. Олениных. 1827. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Джованина Пачини, 1831. Частная коллекция

• Портрет великой княжны Марии Николаевны (1819-1876). 1837. Этюд. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

• Портрет кн. Е. П. Салтыковой, 1833-1835. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

• Ольга Ферзен на ослике, 1835. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

• Всадники. Парный портрет Е. Мюссара и Э. Мюссар. 1849. Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Влияние

Брюллов, в отличие от Пушкина и своего друга — Глинки, не оказал столь существенного влияния на русскую живопись, как они — на литературу и музыку соответственно. Однако психологическую тенденцию брюлловских портретов можно проследить у всех русских мастеров этого жанра: от Крамского и Перова до Серова и Врубеля.

Интересные факты

• Брюллов лично ходатайствовал об освобождении из крепостничества Тараса Шевченко, будущего великого украинского поэта. С этой целью Брюллов, по просьбе Жуковского, написал его портрет для императорской фамилии, который тот и разыграл в придворной лотерее. После выкупа Шевченко стал одним из любимых учеников Брюллова.

Адреса в Санкт-Петербурге

• 23.12.1799 — 10.1809 — Дом П. И. Брюллова — Средний проспект, 17;
• 10.1809 — Осень 1821 года — Академия художеств — Университетская набережная, 17;
• осень 1821 — 08.1822 года — Временная деревянная мастерская на Соборной площади (не сохранилась);
• 23.05. — начало 08.1836 года — квартира С. А. Соболевского в доме Таля — Невский проспект, 6;
• начало 08.1836 — 04.1849 года — здание Академии художеств — Университетская набережная, 17.

Память

• На монетах и почтовых марках

• Памятная монета ЦБ РФ

• Почтовая марка СССР, 1952 год

• Почтовая марка СССР, 1957 год. 200 лет Академии художеств: К. П. Брюллов, И. Е. Репин, В. И. Суриков

• Почтовая марка СССР, 1968 год: картина «Последний день Помпеи»

• Почтовая марка России, 1999 год

• К. П. Брюллов на Памятнике «1000-летие России» в Великом Новгороде